Fokus Asien – Dynamik der darstellenden Künste in Asien
Fokus Asien – Dynamik der darstellenden Künste in Asien
Nach der Reihe „Kartografie der Residenzen – Begegnung zwischen Deutschland und Lateinamerika“ im Oktober und Dezember 2025 geht es im Januar 2026 Richtung Asien! Ziel ist es, einen gemeinsamen Raum für fachlichen Austausch zu schaffen, gegenseitiges Verständnis zu fördern und nachhaltig internationale Zusammenarbeit im Bereich der freien darstellenden Künste in Berlin zu unterstützen.
Mit „Fokus Asien“ richten wir den Blick auf die Dynamik des asiatischen Marktes und erkunden gemeinsam mit Expert*innen Chancen, Herausforderungen und mögliche Wege der internationalen Zusammenarbeit in der Region.
Das Programm beginnt mit einem Einführungsvortrag von Godlive Lawani, freie Kuratorin, Distributorin, Managerin, Expertin für darstellende Künste in Asien. Lawani gibt erste Einblicke in den asiatischen Markt und stellt eine Auswahl der wichtigsten Messen, Festivals und Plattformen in Asien vor. Gemeinsam mit Catherine Launay, Performing Arts Programm Berlin, moderiert sie das Programm.
Anschließend stellen Expert*innen führende Plattformen, Festivals und Netzwerke vor, die die asiatische Szene der freien darstellenden Künste international verbinden. Dabei sind Vertreter*innen aus Südkorea (Project Dari, Arts in Public Spaces), Thailand (Bangkok International Performing Arts Meeting – BIPAM), Singapur (The Esplanade Co Ltd), Hongkong (Tai Kwun), Japan (Yokohama International Performing Arts Meeting – YPAM) und Taiwan (Taipei Performing Arts Festival). Zusätzlich bieten interaktive Sessions und eine gemeinsame Abschlussdiskussion die Gelegenheit, aktuelle Trends zu reflektieren, Strategien auszutauschen und über die sich wandelnden Bedingungen, die die internationale Zusammenarbeit mit dem asiatischen darstellenden Kunstsektor prägen, zu diskutieren. Damit wollen wir den fachlichen Austausch fördern und neue Kooperationen anstoßen.
Programm
09:00–10:00 Uhr
Einführung & Vortrag
Mit: Catherine Launay (Performing Arts Programm Berlin) & Einführungsvortrag von Godlive Lawani (freie Kuratorin,Distributorin, Managerin)
10:00–10:30 Uhr
Tai Kwun – Hongkong
Mit: Scarlet Mak
Scarlet ist eine engagierte Produzentin bei Tai Kwun in Hongkong und ist auf zeitgenössischen Zirkus, Outdoor Arts, Theater, zeitgenössischen Tanz sowie spartenübergreifende Programme spezialisiert. Sie spielte eine zentrale Rolle bei der Produktion verschiedener Zirkusfestivals und Spielzeiten der darstellenden Künste und war an über 50 Produktionen beteiligt.
Mit über zehn Jahren Erfahrung in den darstellenden Künsten war sie zuvor am Chung Ying Theatre sowie bei Artistree tätig, wo sie sich auf groß angelegte Repertoireproduktionen und spartenübergreifende Theaterformate spezialisierte. Mit großer Leidenschaft für die Förderung von Kreativität auf lokaler wie internationaler Ebene setzt sich Scarlet besonders für internationale Kooperationen ein, um vielfältige künstlerische Visionen zu realisieren und durch innovative Performances kulturelle Grenzen zu überwinden.
10:30–11:00 Uhr
The Esplanade Co Ltd – Singapur
Mit: Faith Tan (Regisseurin, Programmgestaltung für Tanz, Theater, Bildende Kunst & Internationale Entwicklung)
Faith Tan verfügt über mehr als 20 Jahre Erfahrung in Programmgestaltung, Produktion, Management und internationaler Vernetzungsarbeit in den darstellenden Künsten. 2020 war sie Leiterin für Programmentwicklung am Dance House Helsinki in Finnland, wo sie ein Auftragsprogramm für neue Tanzproduktionen finnischer Choreograf*innen mitinitiierte. Derzeit ist sie Co-Programming Director am nationalen Kunstzentrum Singapurs, Esplanade – Theatres on the Bay, und verantwortet dort die Bereiche Tanz, Theater, Bildende Kunst sowie Internationale Entwicklung.
Unter ihrer Leitung koproduzierte das Tanzfestival und die Tanzreihe da:ns der Esplanade in Singapur Arbeiten international renommierter Künstler*innen, beauftragte und förderte neue Werke bedeutender asiatischer Tanzschaffender, unterstützte die dramaturgische Praxis im Tanz, realisierte umfangreiche partizipative Programme für die Öffentlichkeit sowie ein Artist Lab und Seminar-Workshops. Zu Tans Tätigkeit an der Esplanade gehörte außerdem die Leitung der Theaterabteilung von 2017 bis 2019 sowie die Programmierung des Mosaic Music Festival von 2005 bis 2012. Sie ist Gründungsmitglied des Asian Network for Dance (AND+) und wirkt als Jurymitglied in Fördergremien des National Arts Councils in Singapur mit. Faith Tan hat einen Masterabschluss in Arts and Cultural Management.
11:00–11:30 Uhr
Yokohama International Performing Arts Meeting, YPAM – Japan
Mit: Tomoyuki Arai (Senior Program Officer bei YPAM)
Tomoyuki Arai, 1974 in Yokohama geboren, erwarb einen Bachelorabschluss in Literatur sowie einen Masterabschluss in Theater- und Filmkunst an der Waseda-Universität. Nach einer Tätigkeit im Archiv des Tsubouchi Memorial Theatre Museum, technischer Arbeit mit der Gruppe Gekidan Kaitaisha sowie Videoproduktionen für Bewegungen von Gewerkschaften prekär Beschäftigter und für die Abschaffung von Atomwaffen, trat er PARC – Japan Center, Pacific Basin Arts Communication bei. Dort leitete er von 2014 bis 2016 Sound Live Tokyo und ist seit 2017 als (Senior) Program Officer beim YPAM – Yokohama International Performing Arts Meeting tätig. Seit 2019 arbeitet er als Dramaturg an mehreren Werken des singapurischen bildenden Künstlers Ho Tzu Nyen.
11:30–12:00 Uhr
Taipei Arts Festival, ADAM, Camping Asia – Taiwan/Indonesien
Mit: River Lin (Künstler & Kurator, Paris/Taipei), ADAM (eine Netzwerk-Veranstaltung, die 2017 vom Taipei Performing Arts Center ins Leben gerufen wurde und darauf abzielt, eine neue Kunstplattform im asiatisch-pazifischen Raum zu schaffen) und Camping Asia (Camping Asia vereint Kunststudierende aus Asien und Europa zu Workshops, Aufführungen und morgendlichen Kursen, mit einer Schulpräsentation am sechsten Tag)
Der in Paris lebende taiwanesische Künstler River Lin arbeitet mit Live Art, Tanz, Bildender Kunst und queerer Kultur. Er ist Kurator des Taipei Arts Festival, von ADAM, Camping Asia sowie der Curatoké: Performance Curator Academy am Taipei Performing Arts Center. Zudem ist er Co-Kurator des Indonesian Dance Festival (seit 2022) und Gastkurator der Biennale de la Danse de Lyon 2025.
River Lin arbeitet eng mit Künstler*innen zusammen und setzt sich in seiner kuratorischen Praxis für drängende gesellschaftliche Themen sowie für kulturelle Räume und Infrastrukturen ein. Seine künstlerischen Arbeiten wurden international präsentiert, unter anderem vom Centre Pompidou, dem Centre National de la Danse, dem Live Art Prize, dem M+ Museum und dem Taipei Fine Arts Museum.
12:00–12:30 Uhr
Bangkok International Performing Arts, BIPAM – Thailand
Mit: Peangdao Jariyapun (Projektmanager, Kommunikation von BIPAM)
Peangdao Jariyapun (Yoi) ist Produzentin und Forscherin mit einem Master-Abschluss in Theaterwissenschaften der Chulalongkorn-Universität in Bangkok. Als wichtiges Mitglied von BIPAM und Mitbegründerin der Thai Theatre Foundation ist sie in den Bereichen Forschung, Produktion, Festivals und Interessenvertretung tätig, um das Theaterökosystem Thailands zu unterstützen, wobei ihr besonderer Schwerpunkt auf der Erweiterung des Zugangs zu Kunst für regionale und ländliche Gemeinden liegt. Außerdem unterrichtet sie Theater- und Kunstmanagement an Universitäten. Ihr kontinuierliches Engagement gilt der Verbesserung der langfristigen beruflichen Nachhaltigkeit für Theaterpraktiker.
12:30–13:00 Uhr
Mittagspause
13:00–13:30 Uhr
Project Dari (Arts in Public Spaces) - Südkorea
Mit: Jin Yim (Regisseurin, Produzentin und Forscherin)
Jin Yim ist eine unabhängige Produzentin und Forscherin mit Sitz in Südkorea. Sie war an einer Vielzahl von Kunstprojekten beteiligt, darunter Performances, Theaterstücke und multidisziplinäre Formate in den unterschiedlichsten Kontexten. Ihr besonderes Interesse gilt der Kunst im öffentlichen Raum sowie der internationalen Mobilität in den darstellenden Künsten.
13:30–14:30 Uhr
Podiumsdiskussion
Mit: Jin Yim, River Lin, Peangdao Jariyapun
14:30–15:00 Uhr
Abschluss
Anmeldung
Die Teilnahme ist kostenlos. Wir bitten um vorherige Anmeldung bis zum 16. Januar 2026 an catherine.launay [at] pap-berlin.de.
Zugang
Die Veranstaltung findet online auf Zoom statt. Der Link zur Teilnahme wird ein paar Tage vor der Veranstaltung per E-Mail mitgeteilt.
Sprache
Das Programm findet in englischer Lautsprache statt. Eine simultane Übersetzung ins Deutsche ist auf Anfrage möglich. Hierfür bitte eine Nachricht bis zum 10. Januar 2026 an catherine.launay [at] pap-berlin.de.
Anmeldung
Die Teilnahme ist kostenlos. Wir bitten um vorherige Anmeldung bis zum 16. Januar 2026 an catherine.launay [at] pap-berlin.de.