Showcase-Formate
Showcase-Formate
Das Performing Arts Festival folgt dem Ziel, die Vielfalt der freien darstellenden Künste in Berlin abzubilden und im großen Rahmen sichtbar zu machen. Die Koordinationsstelle beim LAFT Berlin bewirbt das Festival und die teilnehmenden Produktionen zentral – in der Stadt und international – und veranstaltet das Rahmenprogramm und die Nachwuchsplattform. Das Festivalprogramm und die gezeigten Produktionen werden durch die beteiligten Spielstätten und Orte dezentral organisiert und finanziert.
Bei dem Festival für internationale Performance-Kunst können sich Ensemble aus ganz Europa bewerben. Das Festival bietet einen Raum, um Theaterkulturen der europäischen Länder kennen zu lernen und um sich auszutauschen.
Die Ruhrtriennale lädt in Zusammenarbeit mit Ringlokschuppen Ruhr, Schauspiel Essen und Theater Oberhausen junge Theaterkünstler*innen ein, im Rahmen einer Masterclass ihre eigenen künstlerischen Visionen zu reflektieren, sie im Austausch mit anderen Künstler*innen weiterzuentwickeln und als Projekte im Programm der Ruhrtriennale zu präsentieren.
Das danceWEB Scholarship Programme vergibt rund 60 Stipendien für Tänzer*innen und Choreograf*innen. Das Stipendium umfasst Workshops, Research Projekte und Performances im Rahmen des ImPulsTanz – Vienna International Dance Festivals. Dabei werden sie von einem Artistic Coach begleitet.
Das FULL SPIN Festival ist die einzige Plattform für physisches Theater in Deutschland. International renommierte Kompanien und junge Nachwuchstalente des Physical Theatres treffen sich im Maschinenhaus Essen. Ihre Arbeiten werden zeigen, was das physische Theater so besonders macht: bildkräftige Ästhetik, Erfindungsreichtum, faszinierende Körperlichkeit, eine unmittelbar berührende Tiefe und ein häufig kurioser Humor.
Das Impulse Theater Festival präsentiert besonders gelungene Inszenierungen der freien Theaterszene. Im Fokus steht die Frage der gesellschaftlichen Wirksamkeit von Theater.
Das Internationale Forum bietet ein zweiwöchiges Programm für professionelle Theatermacher*innen bis 35 Jahre. Es bietet einen umfassenden theoretischen und theaterpraktischen Austausch.
Das Solo Tanz Theater Festival in Stuttgart beschäftigt sich mit neuen Entwicklungen in der jungen Solo Tanz Theater Szene.
Die Internationale Tanzmesse NRW beherbergt das größte internationale professionelle Branchentreffen, das sich ausschließlich dem zeitgenössischen Tanz widmet. In den Ausstellungshallen der Tanzmesse haben Kompanien, Künstler*innen, Institutionen und Organisationen die Möglichkeit, ihre eigenen Arbeiten bzw. ihre Künstler*innen einem breiten Publikum vorzustellen. Das Performance Programm der Tanzmesse gibt den Aussteller*innen die Gelegenheit, tourfähige Produktionen live vor Fachpublikum zu zeigen oder Ausschnitte und Konzepte von neuen Vorhaben in einem Open Studio zu präsentieren.
Der LUCKY TRIMMER e.V. ist ein gemeinnütziger Verein zur Förderung des zeitgenössischen Tanzes. Zweimal im Jahr wird die LUCKY TRIMMER Tanz Performance Serie organisiert – eine Berliner Plattform sowohl für junge als auch etablierte Choreograph*innen und Performance-Künstler*innen. Hier werden 8-10 Stücke von höchstens 10 Minuten Länge präsentiert, die breit gefächerte Einblicke in die aktuelle Tanzszene bieten.
Gemeinsam veranstaltet von Musiker*innen und Ensembles der Freien Szene, Berner Kulturveranstaltern und Institutionen, ist das Musikfestival Bern unter der künstlerischen Leitung eines mehrköpfigen Kuratoriums die wichtigste Plattform für die Musikszene in Stadt und Kanton Bern und strebt eine nationale und internationale Ausstrahlung an. Die stilistische Bandbreite ist weit und reicht von alter bis zu zeitgenössischer, von improvisierter, experimenteller bis zu elektronischer Musik. Das Festival findet jährlich während fünf Tagen unter einem gemeinsamen Thema statt.
Im Januar finden in den Sophiensaelen die "Tanztage Berlin" statt. Dieses Festival möchte vor allem in Berlin wohnenden Nachwuchschoreograf*innen eine Plattform geben, um sich und ihre Arbeiten zu präsentieren. Das Festival bietet den jungen Künstler*nnen Hilfestellungen in Bereichen wie Dramaturgie und Organisation. Damit sind die "Tanztage Berlin" Sprungbrett für viele junge Künstler*innen.
Der Raum als ephemeres Experiment. In der LabBox werden theatrale Grenzen ausgelotet, Sparten zertrümmert und die Probe zum Exempel. Künstler*innen, Theatermacher*innen oder Musiker*innen: alle haben genau einen Tag Zeit, um zu machen, was sie schon immer einmal machen wollten. Das Ergebnis wird noch am gleichen Abend präsentiert. Scheitern als produktive Kraft inbegriffen!
Die ganze Welt in der Cammer: Kleinere Gruppen, Kollektive oder Künstler aus Deutschland und Europa zeigen ihre performativen, theatralen oder tänzerischen Produktionen in den Cammerspielen und holen neue Tendenzen auf die Bühne Leipzigs.
Die Nachwuchsplattform Tanktelle von Südpol Luzern und Kleintheater Luzern bietet dem Zentralschweizer Kulturnachwuchs die Möglichkeit, Ideen und Visionen umzusetzen, auf der Bühne zu zeigen und ins Gespräch zu bringen. Zudem soll die Tankstelle helfen, neue Kontake zu knüpfen und Kunstsparten zu vernetzen. Die Projekte dürfen spartenübergreifend angelegt sein. Ziel ist es mittels Theater, Tanz, Performance, Video, Musik, Animation u. a. einen 20-Minuten-Beitrag für die Bühne zu kreieren.
Die Kaserne Basel, das ROXY Birsfelden und das junge theater basel freuen sich auf kreative Projektideen für die Treibstoff Theatertage in Basel. Sechs bis acht ausgewählte Künstler*innen oder Gruppen erhalten eine Kofinanzierung sowie professionelle Unterstützung für ein neues Theaterprojekt.
UNIDRAM ist eine Zukunftswerkstatt in Potsdam, die dem kreativ-innovativen Potenzial freier Theatermacher*innen eine Plattform bietet für modernes und innovatives Theater, das Grenzen überschreitet, unterschiedliche Theatertraditionen zusammenführt und genreübergreifend konzipiert ist. Einen besonderen Schwerpunkt bilden Inszenierungen, die sich in Grenzbereichen zwischen Schauspiel, Tanz, Bildender Kunst und Performance bewegen.
Wildwechsel ist das neue Kinder- und Jugendtheaterfestival im Osten Deutschlands. Es schafft an jährlich wechselnden Standorten ein temporäres Forum für mehr Theater – mehr ästhetische Erfahrungen, mehr Anknüpfungspunkte an den Ausrichtungsorten, mehr Impulse für die Künstler*innen, mehr Vielfalt für das Publikum – und versucht damit Spuren für eine gelungene Verquickung von Dialog und Auseinandersetzung mit der Kunst und ihren vielfältigen Mitteln zu legen – vor Ort und überregional.
„frisch eingetroffen“ ist die Newcomer-Plattform des Mannheimer Kunsthauses zeitraumexit und bietet eine Bühne für junge, aktuelle und internationale Positionen der darstellenden Kunst. Die Nachwuchs-Plattform zeigt Performance, Live-Art, zeitgenössischen Tanz sowie medien- und genreübergreifende Positionen.